Rosemaryin dojenček je verjetno eden najbolj znanih filmov režiserja Romana Polanskega . In ne le zaradi nesporne kinematografske kakovosti in groze, ki jo sprošča, ampak tudi zaradi skrivnosti, ki ga obdajajo.
Ta film je bil posnet v isti stavbi, kjer je živel in umrl Boris Karloff dobrih deset let po smrti Johna Lennona in le leto dni pred umorom njegove žene Sharon Tate. Rosemaryin dojenček še danes vzbuja grozo in skrivnost. Polanski pa je eden najbolj kontroverznih režiserjev v zgodovini, zapleten v pravna vprašanja, a s skoraj neprimerljivo kinematografsko produkcijo.
Mlad par izjemno nenavadnih sosedov in ena najbolj tragičnih nosečnosti so nekateri elementi filma. . Rosemary in njen mož sta zaposlena z iskanjem doma in ustvarjanjem družine. Čeprav moževe ambicije presegajo družinska pričakovanja, se mladi par znajde v peklu, ki je manj verjeten, kot se morda zdi.
Če povzamem Rosemaryin dojenček je celovečerni film, ki nas vodi po poti med fantastičnim in racionalnim, poti, polni pasti, nezgod in klavstrofobije. In seveda je eden izmed biserov med grozljivkami.
Negotovost kot ključ do groze Rosemaryjinega otroka
Film nas popelje po negotovi poti racionalnost .
In ko smo že pri negotovosti, Alarcón, eden največjih poznavalcev Edgarja Allana Poeja, si je že v 19. stoletju upal reči, da je sijaj ameriškega pisatelja prav v racionalnosti in težnji po fantastičnosti. Negotovost, dvom in psihološki teror so osnova Rosemaryin dojenček .
Nočem, da gledalec misli to ali ono, želim le, da ni prepričan o ničemer. To je najbolj zanimiv element: negotovost.
-Roman Polanski-
Polanski poskrbi, da gledalec dvomi v resničnost in fikcijo . So sanje samo to ali so rezultat realnosti? Kaj se zgodi z Rosemary in njenimi sosedi? Gledalec se mora samo vprašati, kaj vidi na platnu. Čeprav so imele religije sredi 20. stoletja temeljno vlogo, je bil film pravo razodetje, ki meji na bogokletje.
Vendar pa si gledalec sredi racionalne in skeptične dobe 21. stoletja na koncu zastavlja ista vprašanja, kot si jih je zastavljal nekaj desetletij prej. Rosemaryin dojenček tako izkazuje neprepustnost svojega bistva in razkriva grozo, ki še zdaleč ne bere pod lupo določenega zgodovinskega obdobja, ampak še naprej straši in vznemirja.
Dvom in obotavljanje
Med nemogočim in mogočim, med resničnim in neresničnim sta dvom in obotavljanje pravi ključ do groze in suspenza Polanskega filma . Način usmerjanja pogleda, da skozi kadre zavzamemo določeno stališče in predstavimo like v ključnih trenutkih, nima nobene zveze s časom ali trendi, temveč nagovarja neposredno v psihološko sfero. Če povzamemo po našem mnenju pri teror neznanega in negotovost, ki jo povzroča dvom.
Polanski si ni izmislil satanističnih kultov, je prej plod naše lastne realnosti; ne izmišljuje si scenarija, ampak vstavi znano izhodišče. Kot bi začel s koncem romantične komedije, režiser vzame idiličen mlad par, da ju razpusti, uniči in celo osmeši. Ne da bi pozabili na temeljno vlogo javnosti, ki bo dala pomen navidezno fantastični, a verjetni zgodbi; in zaradi tega bo na koncu dvomil o vsem, kar vidi na ekranu.
Rosemaryin dojenček je preklet film
Velik del kulta – ali občudovanja – okoli filma je v nenavadni dogodki, ki so ga spremljali . Kot smo že omenili, so film snemali v stavbi Dakota v New Yorku, ki je bila sprva zgrajena daleč od središča mesta. S časom in urbanim širjenjem je postala stavba, po kateri hrepenijo visoki ljudje in različne osebnosti iz sveta filma, glasbe ali množične kulture.
Vse kaže, da je snemanje prizorov na tem mestu ustrezalo neke vrste samomoru. Njegova žena je bila leto kasneje tragično umorjena. Skladatelj zvočnega posnetka Krzysztof Komeda je kmalu zatem umrl. Kmalu po snemanju je umrl tudi protagonist filma John Cassavetes. John Lennon je umrl na vhodu v Dakoto kjer je stanoval.
Neskončne skrivnosti se združujejo s perfekcionizmom Polanskega kot režiserja, ki ni okleval vplesti igralcev v ekstremne situacije. Protagonistka Mia Farrow je morala kljub temu jesti surovo meso vegetarijanec in je bila prisiljena posneti prizor, v katerem je prečkala ulico, ki ni bila zaprta za promet. Vozila, ki jih vidimo, kako švigajo mimo nje in zavirajo, da bi se izognila udarcem, niso filmska izmišljotina, ampak vsekakor resnična.
Poleg tega je mlada igralka med snemanjem prejela dokumente za zahtevo Franka Sinatre ločitev kot tudi, da se je na snemanju soočil z več sovražniki. Rosmaryjev dojenček ni preklet samo zaradi vprašanj, ki jih obravnava ampak tudi zaradi skrivnosti in neprijetnih dogodkov, ki so zaznamovali snemanje.
Najčistejši teror
Kajti vsa groza filma ni v anekdotah in grozljivkah, ki ga obkrožajo, ampak v njem samem. Redko se znajdete pred a ki se upira minevanju časa in ki pripoveduje nekaj univerzalnega. Rosemaryin dojenček pravzaprav nam pokaže nekaj univerzalnega, uporablja kinematografijo in njene slogovne vire za ustvarjanje grozljivega in obupno klasutrofobičnega vzdušja.
Film je pravzaprav adaptacija istoimenskega romana Ira Levina, katerega filmsko različico si je Hitchcock sprva zamislil z Jane Fonda v vlogi Rosemary in je po različnih peripetijah končala v rokah Polanskega.
Šokanten in čudovit rezultat, ki razkrije celotno filmsko domišljijo, a ki Ruth Gordon je prejela oskarja le za vlogo Minnie Castevet .
Nedvomno soočeni smo z eno najboljših grozljivk vseh časov, filmom, za katerega zastarelost ali starost nimata mesta ki pa privlači podzavest do skoraj živalskega občutka stanja pripravljenosti, kot da se bo med gledanjem filma zgodilo nekaj izjemnega.
