Leta 1999 indijski režiser M. Night Shyamalan ni bil Šesti čut bilo je veliko presenečenje . Govorimo o nadnaravnem trilerju, ki še danes zaseda privilegirano mesto med tistimi svojega žanra. Šesti čut prejel priznanje specializiranih kritikov in soglasje javnosti; odličen sprejem, ki mu je prinesel 6 nominacij za oskarja.
Shyamalan je vse presenetil z zgodbo, ki jo poleg grozljivega branja obogati s čustvenimi referencami, redkimi za ta žanr, kot sta strah pred smrtjo in bolečina ob izgubi ljubljene osebe. Tako se film oblikuje skozi zgodbo, ki ne izneveri pričakovanj in vzdržuje napetost, nato pa se konča s sporočilom ali moralo, ki nagovarja k občutkom.
Film je bil zelo cenjen zaradi presenetljivega zasuka na koncu ; Shyamalan je podal več namigov skozi celotno zgodbo in bilo je le stvar igranja s koščki sestavljanke, da bi se vse skupaj prilegalo.
Za poznavalce režiserjeve filmografije ni težko najti rdeče niti; kar je še naprej eksperimentiral v drugih filmih, kot je The Village (2004) the Nezlomljivo – vnaprej določeno
Šesti čut je eden tistih sorodnih in izjemno priljubljenih filmov, ki je bil tudi predmet neskončnih parodij. Primer je Coleov (Haley Joel Osment) nepozaben stavek: Vidim mrtve ljudi, ki so že del kolektivne domišljije, kar tudi dokazuje, da kino je pomemben del popularne kulture.
V tem članku se ne bomo preveč ukvarjali s temi temami, ampak se bomo poskušali poglobiti v latentno sporočilo filma. Zakaj ima nadnaravni film toliko oboževalcev?
https://www.youtube.com/watch?v=BgNhPsThpFE
OPOZORILO: če kljub veliki slavi filma še niste videli... vas obveščamo, da ta članek vsebuje spojlerje!
Šesti čut: zelo resnična zgodba
Šesti čut pripoveduje paranormalno zgodbo, ki pa je močno zasidrana v svojo sodobnost . Ustrahovanje in ločitev sta dandanes verjetno dobro znani temi, vendar v 90. letih ni bilo tako.
Ne pozabimo, da so številne države ločitev vključile v svojo zakonodajo šele globoko v 20. stoletju. Zato so mnogi otroci, ki so odraščali v devetdesetih, šele začeli imeti prijatelje z ločenimi starši ali pa so to situacijo izkusili na lastni koži.
Število ločitev se je sčasoma povečalo ; nekoč osamljeni primeri so zdaj del vsakdanje pokrajine.
Torej, ko je izšlo Šesti čut The ločitev čeprav je bil že precej pogost, ga po svetu niso dojemali enako. Ker smo bili relativno novi, še nismo vedeli, kakšne bodo posledice za otroke, niti nismo imeli na voljo veliko primerov tega novega družinskega modela.
V filmu se ideja o ločitvi manifestira skozi enega najbolj aktualnih vidikov: usklajevanje poklicnega in družinskega življenja. To je to kaj se zgodi dr. Malcomu Crowu, ki se boji, da je izgubil ženo, ker preveč časa posveča delu . Vendar njegov strah ni nič drugega kot smrt, ki jo v obrambi zanika.
Šesti čut nam pripoveduje o vsakdanjem življenju Cola in njegove mame po ločitvi od očeta, težavah in težavah, s katerimi se srečujeta in kako vse to vpliva na njegovo šolsko življenje. Coleova mati se mora sama boriti za vzgojo sina, za katerega se zdi, da se sooča z neštetimi težavami.
V šoli je Cole ustrahovan, ne more ostati z vrstniki in je predmet posmeha. Če analiziramo odnos z drugimi sošolci in mamo z drugimi materami, se zdi, da vse vodi nazaj v družinske težave, vendar je resničnost zelo drugačna.
Niti trenutni poseg na ustrahovanje je isto kot v 90ih. Danes se zdi, da se tako šole kot družine bolj zavedajo njenega vpliva in posledic. Šesti čut onkraj paranormalnega zapleta nam je predstavil pogosto prezrto resničnost. Prav tako velik del družbe ljudi, ki hodijo k psihologu, ne vidi več kot norce.
Naša sodobna vizija nas vodi k temu, da še bolj verjamemo v to, kar vidimo v filmu v napetosti, in v Coleov odnos s smrtjo. Odnos, ki vse like v filmu nauči prave vrednosti življenja, kako pomembno je spominjati se ljubljenih oseb in jih hkrati izpustiti.
Skozi popolno sestavljene like in podprte s trdnim scenarijem Shyamalan oblikoval je zgodbo, katere kontekst napaja realnost sama in napetost ohranja pričakovanja do zadnje minute.
Paranormalno kot tolažilni element
Vera v posmrtno življenje, čeprav se morda zdi moteča, se dejansko odziva na specifično željo . Če pomislimo na primer na religije, ugotovimo, da je ideja o večnem življenju prisotna v različnih oblikah: kot na primer obstoj drugega kraja, reinkarnacija itd. Zdi se, da ta ideja naredi življenje znosnejše, olajša slovo od pokojnika in ohranja upanje, da se bomo po smrti ponovno združili s svojimi ljubljenimi.
Film in drugi umetniški izrazi, kot je literatura, so se poskušali poigrati s strahom, povezanim s konceptom posmrtnega življenja. V določenem smislu se bolj bojimo mrtvih kot živih, saj smrt predstavlja neznano in neznano je vedno strašljivo.
Vendar filmi, ki spodbujajo ta strah, predvidevajo tudi nekakšno upanje : res je, da obstajajo zli duhovi, ki nas lahko mučijo, vendar ta obstoj pomeni tudi, da nikoli ne bomo popolnoma umrli.
Pa tudi v grozljivkah, kot je Izganjalec hudiča igra kontrastov odpravlja strah. Ideja zla implicira idejo dobrega; ideja o posmrtnem življenju se prevede v upanje.
Šesti čut hrani se s tem strahom in se hkrati igra z upanjem . Niso vsi duhovi, ki se prikažejo Colu, strašljivi, prikaže se mu celo njegova babica, čeprav je v prizoru nikoli ne vidi. Zlo je včasih samo videz.
Cole se bo soočil s svojim strahom in odkril svoje pravo poslanstvo na svetu: s svojim darom pomagati drugim. Pomagajte duhovom najti mir, ko sledijo svoji poti v posmrtno življenje. Odtis hindujske duhovne tradicije usmerja Shyamalana pri orisovanju tega portreta strahu, tesnobe in bolečine, pa tudi upanja.
Igrajte se z našimi čustva nas popelje na pot bolečine in napetosti, da se povežemo z našimi najglobljimi občutki . Vsi se bojimo smrti, vsi žalujemo za izgubo in vsi imamo strah ne glede na naravo. Toda življenje je le pot, polna ovir, s katerimi se je treba soočiti in premagati, tako kot junaki v filmu.
Shyamalanova uprizoritev je odmerjena, razen nekaj strašljivih zapletov. Sunki, za katere pozneje odkrijemo, niso tako grozljivi, kot se je morda zdelo.
Šesti čut: Onkraj napetosti
Napetost je otipljiva že od prvega kadra zlo sodobnega sveta se polasti likov.
Govorimo o samomorih, izgubah, krivdi, nadlegovanju in navsezadnje o tesnobi. Ampak poleg vsega tega in napetosti Šesti čut je zgodba o prijateljstvu, ljubezni do drugih in do vseh posameznikov. Ne pozabimo na tiste, ki so bili del našega življenja, a jih ni več; sprejeti njihovo smrt tako, da jih izpustijo in jih ohranja žive v spominu .
Cole in psiholog si bosta pomagala ; oba se bosta naučila različnih lekcij in na koncu vzpostavila odlično prijateljstvo. Dr. Crowe bo našel pot v smrti, Cole pa v življenju.
Konec preseneča in pušča odprta vrata v prihodnost; obetavno prihodnost za oba, čeprav v različnih svetovih. Liki premagujejo bolečino in ovire, in to tako, da verbalizirajo svoje konflikte s pomiritvijo s svojimi bližnjimi in s samim seboj.
Spomnim se, da sem se prvič, ko sem videl film, prepustil napetosti in se osredotočil na grozljivo zgodbo, ki jo je lovil mali Cole. Leta kasneje ko sem ga ponovno videl in poznal konec, sem lahko v njem užival na drugačen način dlje od groze in tesnobe.
Potek časa na film sploh ni vplival in še vedno ga je zelo prijetno gledati, ne glede na to, ali poznate konec ali ne. Shyamalanova zgodba je razodetje, grozljivka in lepa zgodba hkrati.
