Umetnost kot zatočišče in sredstvo komuniciranja trpljenja

Za Frido Kahlo je bilo slikanje način preoblikovanja bolečine v umetniški izraz. To je bil njegov kanal, njegovo zatočišče, njegova oblika svobode. Vedno je zavračal biti žrtev in takoj je razumel, da življenje s fizičnim trpljenjem ni vredno. Za Frido Kahlo je bilo življenje predvsem strast.

Če občudujete njegovo delo Zlomljen stolpec telo . Na tem platnu simbolika bolečine pridobi otipljivo fizično in skoraj obupano intenzivnost bolj kot kdaj koli prej. Vsa leta preživljanja obstaja povzdigovanje fizičnega telesa kot sinonima za mučenje.

Stopala, zakaj jih hočem, če imam krila za letenje?

(Frida Kahlo)

Sama Frida je nekoč pojasnila, da je vse te avtoportrete naslikala, ker se je počutila osamljeno. Več kot želja po kanaliziranju fizičnega trpljenja moral je najti nekoga, ki bi mu razložil, kako se počuti, in ta nekdo je bila ona.

Primer življenja in odnosa slavnega mehiškega slikarja nam pokaže konkretno dejstvo: Ustvarjalnost je sredstvo, izjemen mehanizem, ki nam lahko pomaga prestrukturirati bolečino in kanalizirati trpljenje in še veliko več. Ekspresivne terapije, kot npr slikanje pisanje ali komponiranje je tudi način, da se znajdemo, da poskrbimo zase in si povrnemo čustveno stabilnost.

(The Broken Column 1944)

Trpljenje in trpinčeni umetnik

Pogosto radi mislimo, da umetnost potrebuje raztrgan um in ranjeno srce, da doseže vrhunec izraznosti in genialnosti. Arhetip trpečega pesnika in romanopisca, ki mrzlično piše po nočeh drhteči delirij še naprej zelo prisoten v kolektivni domišljiji.

Naš obstoj je le bežen blesk svetlobe med dvema večnostima teme.

(Vladimir Nabokov)

Vendar pa poleg trpljenja obstaja psihološka realnost, ki osebnosti te vrste začrta na bolj globok in občutljiv način. Liki, kot je Lord Byron Edgar Allan Poe Ernest Hemingway ali ona sama Frida Kahlo so jasen primer zelo specifične lastnosti: strasti. Nihče od njih ni imel običajnega uma. S podrobno analizo bomo ugotovili, da popolnoma ustrezajo definiciji ustvarjalnega uma Howarda Gardnerja:

• Ustvarjalnost je samotno dejanje.
Ustvarjalni ljudje presegajo običajno, tisto, kar je drugim logično ali naravno.
• Kreativni um tvega in si upa.
• Njegov ustvarjalni potencial je tesno povezan s čustvenim svetom.

(Zvezdna noč 1889 Van Gogh)

Žalost in bolečina umetnika vabita k ponovnemu odkrivanju samega sebe

Ena najbolj primernih definicij ustvarjalnost ponuja nam jo esejist Richard Luecke. Za te ustvarjalnost ni niti mentalno stanje niti genetsko dejstvo niti konstrukt, povezan zgolj z IQ. Je razvojni proces in izrazno sredstvo, namenjeno reševanju problemov ali, kar je najbolj zanimivo, zadovoljevanju čustvenih potreb.

Trpljenje je nedvomno katalizator umetniškega izražanja, toda tudi strah, sreča ali jeza. Vendar bolečina najde v umetnosti zelo katarzično zatočišče, kjer se lahko subjekt znova znajde prisluhnite sebi, kako plavate v njegovih globinah negotovosti in se zlijete s svojimi črnimi luknjami, da iz njih izstopite okrepljeni in olajšani.

Sem umetnik in znam dobro obvladati svoja negativna čustva

Rufus Wainwright je znan kanadski pevec in tekstopisec, ki je leta 2010 izdal ploščo ( Vsi dnevi so noči: pesmi za Lulu ), v katerem je enega za drugim razkril vse znake trpljenja, ki ga je v tistem trenutku doživljal. Na svojih koncertih se je pojavljal oblečen strogo v črno in občinstvo prosil, naj vmes ne ploska pesem in drugo.

Trpljenje je lahko upravičeno, ko se spremeni v surovino lepote.

(Jean-Paul Sartre)

Pravkar je izgubil mamo in v njegovih mislih je še vedno prevladovala travmatična preteklost, ki jo je nosil s seboj, potem ko je bil žrtev nasilje pri komaj 14 letih. Danes, po srečnem zakonu, njeno življenje pluje v veliko bolj umirjenem, zrelem in varnem čustvenem oceanu. Nikogar pa ni, da bi ga vprašal, ali mu bo trenutna sreča preprečila pisanje lepih pesmi kot nekoč.

Rufus Wainwright

Wainwright je glede tega vidika zelo jasen. Dobro ve, da pri trpljenju ni prej in potem, sploh pri soočanju s travmami iz otroštva. Demoni vedno plešejo z nami, nikoli popolnoma ne izginejo. To se zgodi pride čas, ko se odločimo, ali bomo za vedno .

V Wainwrightovih skladbah je dobršen del žalost preteklosti je ostala nespremenjena in je prisotna, ker je del njega, ker je delček tistega diha, ki napaja njegovo ustvarjalnost. Vendar pa je trenutna sreča tudi velika spodbuda za njegova dela. Zakaj za vraga bi se moral kantavtor odreči ali zanikati enega od teh vidikov?

Ljudje smo kompleksna kombinacija nasprotujočih si čustev svetlobe in sence. Bistveno je, da ne obupamo, tako kot Frida Kahlo ni; prepoznati moramo strast in si omogočiti, da najdemo zatočišče, katalizator, s katerim lahko damo svetu najboljše od sebe in hkrati poskrbimo za svoje čustveno vesolje.