Artemisia Gentileschi je bila baročna slikarka iz 16. stoletja . Kot pri mnogih drugih ženskah v zgodovini umetnosti je tudi njeno ime za več let padlo v pozabo.
Zgodovinarji in zbiratelji so Gentileschijeva dela pripisovali moškim umetnikom. In navsezadnje tudi življenje in delo v Artemisia Gentileschi
Trenutno je Gentileschi priznan kot slikar zgodnjega italijanskega baroka . Njegova dela kažejo značaj in poteze časa ter resnično edinstveno globino likov.
V tem članku se bomo skušali pokloniti tej ženi, ki jo je zgodovina pozabila, a ji nedvomno pripada pomembno mesto.
Otroštvo in mladost Artemisia Gentileschi
Artemisia Gentileschi se je rodila 8. julija 1593 v Rimu v tistem času, ki je bil znan kot država Cerkve. Bila je nadarjena slikarka, najstarejša hči Prudentie Montone, ki je umrla, ko je bila Artemisia stara 12 let, in Orazia Gentileschija, znanega slikarja.
Njegov oče je bil velik zagovornik revolucionarnega baročnega slikarja, znanega kot Caravaggio . Umetnik je bil tudi eden glavnih podpornikov druge generacije umetnikov Caravaggia.
Artemisia je takoj pokazala svoj ogromen talent za umetnost in njen oče jo je začel slikati . Orazio Gentileschi je bil prijatelj Caravaggia, najbolj uporniškega in provokativnega slikarja na rimski umetniški sceni tistega časa.
Caravaggio in Orazio sta bila celo obtožena, da sta na ulici v Rimu narisala obrekljiv grafit proti drugemu slikarju. Med sojenjem je Orazio povedal anekdoto, ko je Caravaggio šel v njegovo hišo, da bi ga prosil, naj si izposodi nekaj angelskih kril.
Ta podrobnost nas vodi do sklepa, da je veliki umetnik vzdrževal tesen odnos z družino Gentileschi in zato zelo verjetno ga je Artemisia poznala .
Ker je bila učenka očeta in krajinskega slikarja Agostina Tassija, je Artemisia težko ločiti od del teh dveh slikarjev. Sprva je Artemisia Gentileschi prevzela slikovni slog, zelo podoben Caravaggiovemu očetu in nekoliko preveč lirično interpretacijo.
Njegovo prvo znano delo je Susanna in starejši (1610), ki jo je ustvarila sama, a pripisana njenemu očetu . Naslikal je tudi dve različici Caravaggiove študije (nikoli je ni naredil njegov oče) Judita obglavi Holoferna (ok. 1612-1613; ok. 1620).
Artemisia Gentileschi žrtev zlorabe
Leta 1611 je Orazio dobil naročilo, da skupaj s slikarjem Agostinom Tassijem okrasi Palazzo Pallavicini Rospigliosi v Rimu. Z namenom pomagati takrat 17-letni Artemiziji pri izpopolnjevanju njene slikarske tehnike Orazio je najel Tassi, da ji pomaga.
To je Tassiju dalo priložnost, da je bil pogosto sam z Artemisia in med eno od lekcij slikanja jo je zlorabil. Po tem posilstvo Artemisia je začela razmerje z moškim v prepričanju, da se bosta poročila.
Vendar je kmalu zatem Tassi zavrnil poroko z njo. Orazio je sprejel nenavadno odločitev za tisti čas, da ga prijavi zaradi posilstva začetek postopka, ki je trajal sedem mesecev.
Artemisia je bila v času posilstva devica in sojenje je razkrilo druge zaskrbljujoče podrobnosti, kot so različne obtožbe proti Tassiju glede umora njegove prve žene.
V okviru sodnega postopka je morala Artemisia na ginekološki pregled, da bi dokazala, da je v času posilstva izgubila nedolžnost. Nadalje pod mučenjem je bila prisiljena pričati, da bi dokazala resničnost svojih izjav .
Za umetnika bi bile te izkušnje lahko uničujoče, a na srečo Artemisia ni utrpela trajne poškodbe prstov. Njegovo strastno pričevanje, v katerem je trdil, da bi lahko ubil Tassi po posilstvu, ponuja številne namige o njegovem značaj nenavadno za tisti čas in njegovo odločnost.
Tassi je bil na koncu spoznan za krivega in kaznovan z izgnanstvom. Vendar kazen ni bila nikoli izvedena, saj je prejela papeževo zaščito zaradi svojih umetniških lastnosti.
Številne poznejše slike Artemisie Gentileschi prikazujejo prizore napadov žensk s strani moških ali žensk na položajih, ki iščejo maščevanje.
Artemisia Gentileschi v Firencah pod zaščito Medičejcev
En mesec po koncu sojenja Orazio Gentileschi je uredil poroko Artemizije z umetnikom Pierantoniem Stiattesijem . Par se je pozneje preselil v Stiattesijevo rojstno mesto Firence.
V Firencah je Artemisia prejela eno svojih prvih in pomembnih naročil, fresko v Casa Buonarroti. Slikarjev nečak je Michelangelovo hišo spremenil v spomenik in muzej.
Leta 1616 je bila prva ženska, ki je bila sprejeta na Akademijo za risanje v Firencah . To ji je omogočilo, da je lahko kupila material brez moževega dovoljenja in podpisala svoje pogodbe.
V toskanskem mestu je začel razvijati svoj osebni slog. Za razliko od mnogih drugih umetnikov iz sedemnajstega stoletja se je Artemisia Gentileschi specializirala za zgodovinsko slikarstvo in ne za tihožitja in portrete.
Leta 1618 se jima je rodila hči Prudentia, ki je prevzela ime pokojne matere. Več ali manj v tem obdobju Artemisia začela strastno ljubezensko razmerje s florentinskim plemičem ki ga je Niccolò Maringhi poimenoval Francesco Maria.
Zgodba o tej ljubezni je dokumentirana v nizu pisem, ki jih je Artemisia poslala Maringhiju, ki jih je leta 2011 odkril akademik Francesco Solinas. Na ne ravno običajen način je Artemisijin mož izvedel za to dejstvo in ljubezenska pisma svoje žene uporabil za izsiljevanje in pridobivanje denarja od Maringhi.
Vašemu veličanstvu bom pokazal, kaj je ženska sposobna narediti.
-Artemisia Gentileschi-
Plemeniti Maringhi je bil delno odgovoren za finančno vzdrževanje para . Finance so bile res pogosta skrb zaradi slabo upravljanje denarja od Stiattesi.
Vrnitev v Rim vrnitev k Caravaggiu
Finančne težave, ne da bi pozabili na trač Artemisia se je vrnila v Rim brez moža . V večnem mestu se je vrnil k Caravaggiovim vplivom in inovacijam ter sodeloval s številnimi svojimi privrženci, vključno s slikarjem Simonom Vouetom.
Vendar v Rimu ni dosegel pričakovanega uspeha, zato se je proti koncu desetletja za nekaj časa preselil v Benetke, verjetno zaradi iskanja novih naročil.
Barve, ki jih je uporabljala Artemisia Gentileschi, so bile svetlejše od tistih, ki jih je uporabljal njen oče. Vendar še naprej je uporabljal chiaroscuro, ki ga je populariziral Caravaggio, čeprav je njegov oče ta slog že zdavnaj opustil.
Na angleškem dvoru: zadnja leta
Okoli leta 1630 se je preselil v Neapelj in leta 1638 prispel v London, kjer je skupaj z očetom delal za kralja Karla I.
Oče in hči sta delala na slikah na stropu Velike dvorane v domu kraljice Henriette Marije, žene Karla I., v Greenwichu . Po očetovi smrti leta 1639 je nekaj let ostal v Londonu.
V svojem londonskem obdobju je Artemisia naslikala nekaj svojih najbolj znanih del, vključno s svojim Avtoportret kot alegorija slikarstva (1638). Po mnenju biografa Baldinuccija (ki je življenjepisu svojega očeta dodal še svoje življenje) je umetnik naslikal številne portrete, ki so hitro presegli očetovo slavo.
Kasneje verjetno okoli leta 1640 ali 1641 se je naselil v Neaplju, kjer je naslikal različne različice zgodbe o David in Batšeba in o zadnjih letih njegovega življenja ni veliko znanega . Zadnje ohranjeno pismo je iz leta 1650 in iz zapisanega je razvidno, da je bila v tem obdobju aktivno delovna.
Datum smrti je negotov; pravzaprav nekateri dokazi kažejo, da je leta 1654 še vedno delala v Neaplju. Zato se domneva, da je morda umrla zaradi kuge, ki je leta 1656 opustošila mesto.
Zapuščina Artemizije Gentileschi
Umetniški prispevek Artemisie Gentileschi ima kontroverzno in zapleteno zgodovino. Čeprav je bila zelo spoštovana in znana v življenju po smrti skoraj povsem pozabila so ga takratna zgodovinsko-umetnostna poročila.
To je delno zato, ker je bil njegov slog podoben očetovemu in so bila mnoga njegova dela pomotoma pripisana Oraziu Gentileschiju. Artemizijino delo je bilo ponovno odkrito šele na začetku 1900-ih in ga je zlasti zagovarjal Caravaggiov učenjak Roberto Longhi.
Dokler bom živ, bom nadzoroval svoj obstoj.
-Artemisia Gentileschi-
Akademske in popularne pripovedi o življenju in delu Artemisie Gentileschi pa so bile obremenjene z romantičnimi in preveč seksualiziranimi interpretacijami . V določenem smislu je to tudi posledica širjenja škandaloznega romana o njem, ki ga je leta 1947 objavila Longhijeva žena Anna Banti.
V 70. in 80. letih so nekateri umetnostni zgodovinarji feministke prideta Mary Garrard in Linda Nochlin
