Psihopatologija v kinu: resničnost ali fikcija?

Psihopatologija je bila v zgodovini filma vedno zelo prisotna . Neskončno število filmov pripoveduje zgodbe psihologov, psihiatrov in predvsem ljudi z duševnimi motnjami. psihopatologija v kinu .

Filmske predstavitve psiholoških motenj, simptomov, povezanih z njimi, ali odnos med bolnikom in specialistom niso vedno resnične . Včasih iskanje elementa presenečenja, ki daje filmu tisto noto skrivnostnosti, vodi scenariste, režiserje in igralce, da se s prikazovanjem popačene slike oddaljijo od osnov znanosti.

Če psihiatrije ne bi bilo, bi si jo filmi morali izmisliti. In na nek način so se.

Irving Schneider

Psihopatologija v kinu: neskladja za dosego učinka presenečenja

Pogosto je treba malo zakomplicirati, da preseneti občinstvo, ki v kinu večino časa išče občutke in ne informacije. Vendar pa obstaja določeno neskladje glede treh glavnih vidikov:

• Večkrat sta nasilje in agresija povezana z duševno boleznijo, da bi dosegli določeno stopnjo čustev in spektakularnosti. Številni liki z psihološke motnje prikazani so kot agresivni nasilni sadisti s temno stranjo, ki sploh ni resnična . Ta predstavitev spodbuja družbeno stigmo glede nevarnosti teh ljudi, čeprav je statistično daleč od realnosti.

• V psihopatoloških priročnikih je dokumentiranih več bolezni, ki jih je zaradi krhkosti diagnostičnih meja mogoče zlahka zamenjati. Na primer, mejna osebnostna motnja se zamenjuje z bipolarna motnja ali pri bipolarni motnji depresivne in manične epizode niso ustrezno opisane. V nekaterih filmih obstaja celo ideja, da ljubezen lahko pozdravi duševne motnje.

Podoba terapevta je predstavljena na popačen način. Psihiater Pilar de Miguel pojasnjuje, da ima v kinematografiji lik specialista zelo pozitivno ali zelo negativno konotacijo. Večkrat so strokovnjaki opisani kot nesposobni postavljanja meja bolnikom.

Poleg tega v nekaterih primerih prevlada potreba po iskanju drame in osredotočenosti na občutke. Morda zato, da bi gledalca spomnil, da gleda film, reprezentacijo in ne realnosti . Treba pa je povedati, da se je iz mnogih filmov mogoče tudi naučiti, saj ponujajo resnično dokumentacijo realnosti. Poglejmo jih naslednjič.

Psihopatologija v kinu: 3 zanimivi naslovi

Nekaj ​​se je spremenilo

Nekaj ​​se je spremenilo je film iz leta 1997, ki ga je režiral James L. Brooks. Obravnava temo obsesivno-kompulzivna motnja greši pa v tem, da želi simptome motnje pretiravati z osebnostjo protagonista.

Melvinov razdražljiv značaj lahko namiguje na napačno idejo, da imajo tisti, ki trpijo za obsesivno-kompulzivno motnjo, enake značilnosti kot ta lik. Pravzaprav izolirati moramo neprijetne značilnosti simptomov motnje, kot so togi rituali čiščenja, obsedenost s simetrijo in manično ponavljanje, ki ga opisuje film. .

Dr. Green, kako mi lahko diagnosticirate obsesivno-kompulzivno motnjo in ste potem presenečeni, ko se nenadoma pojavim tukaj?

Melvin Nekaj ​​se je spremenilo

Po izidu tega filma je veliko gledalcev obsesivno-kompulzivno motnjo povezovalo z neprijetnimi in slabimi ljudmi, a sta se tudi sama prepričala, da po zaslugi ljubezni in prijateljstvo simptomi se lahko zmanjšajo, če ne popolnoma izginejo .

Letalec

Film Letalec Martina Scorseseja pripoveduje o delu življenja milijonarja, podjetnika in producenta Howarda Hughesa, ki ga igra Leonardo Di Caprio.

Z vidika psihopatologije ta film resnično prikazuje razvoj in evolucijo obsesivno-kompulzivne motnje. Vse se začne z a otroštvo zaznamuje ga materin strah, da bo njen sin zbolel, nadaljuje se v adolescenco, polno ekscentričnosti in manij, do odraslosti, polne obsesij in kompulzij. .

V filmu smo jasno priča strahu pred mikrobi, ki obseda Howarda Hughesa. Milo vedno nosi s seboj in si prisilno umiva roke, dokler ne izkrvavi, da ne bi dobil kakšne bolezni.

V času pripovedovanih dogodkov še ni bila definirana obsesivno-kompulzivna motnja, razlog, zakaj protagonist ni deležen potrebnega zdravljenja. Toda simptomi in posledično trpljenje (v filmu odlično prikazano) kažejo, da protagonist skoraj zagotovo trpi za njim.

spominek

Preden govorimo o tem filmu Christopherja Nolana, moramo pojasniti, kaj pomeni anterogradna amnezija. Za razliko od retrogradne amnezije, ki pomeni pozabljanje preteklih stvari, je za to stanje značilna nezmožnost učenja in pomnjenja novih konceptov.

Oseba z anterogradno amnezijo pozablja stvari, ko se zgodijo, ker informacij ne more shraniti v svoj spomin. spomin dolgoročno . Ničesar se ne spomni, ker živi v stanju prostorsko-časovne dezorientacije. Vedno se znajde na istem mestu.

Ne da bi razkrili preveč podrobnosti filma in njegove pripovedne strukture, lahko rečemo, da je to spominek precej zvesto odraža tesnobo in značilnosti ljudi, ki jih prizadene ta motnja spomina.

Spoznamo sistem, ki ga je protagonist ustvaril z dobro znanimi fotografijami in tetovažami, da bi poskušal razvozlati enigmo, okoli katere se vrti film . Sprejeta strategija ne služi spominjanju, ampak potrditvi, da ve, kaj se mu dogaja. Režiserjev cilj je povabiti gledalca k empatiji do protagonista in njegove zavestne zmedenosti in zdi se, da mu to tudi uspeva.

Morda spominek ne odraža popolnoma anterogradne amnezije, vendar lahko obdrži občinstvo v stanju negotovosti in zmedenosti, ki je značilno za protagonista.

To je zelo slab spomin, ki deluje samo za nazaj.

Lewis Carroll

Kino, ki presega zgolj razvedrilo, je skozi svoje zgodbe in like odprta vrata do znanja, refleksije in empatije. Hranjenje z izkušnjami drugih, čeprav skozi fikcijo, je dosegljivo vsakomur. Če pa se želite poglobiti v svet psihopatologije idealno je posvetovanje s posebnimi besedili in strokovnjaki v sektorju .

Bibliografija

Od matere M. Markyory E. in Pavan L. (za zdravljenje) Um drugje: kino in duševno trpljenje Franco Angeli Editore 2010.